X
تبلیغات
هنر نقاشی
               

 

          

    

+ نوشته شده در  سه شنبه بیست و هشتم اردیبهشت 1389ساعت 18:58  توسط نقاش باشی | 

به نام نقاش هستی

 

از شما دعوت می شود تا در مراسم افتتاحیه نمایشگاه نقاشی

در تاریخ دهم بهمن ماه ۱۳۸۸ از ساعت ۱۶ تا ۱۹ شرکت فرمایید.

 

نمایشگاه تا روز دوشنبه نوزدهم بهمن ماه (به جز روز جمعه) دایر می باشد.

ساعت بازدید برای عموم :۹ صبح تا ۷ بعد از ظهر

 

 

 

ادرس:فلکه دوم صادقیه-ابتدای بلوار فردوس-فرهنگسرای دختران-نگارخانه پردیسان

تلفن:۴۴۰۰۰۲۰۳

                                                      

+ نوشته شده در  سه شنبه ششم بهمن 1388ساعت 16:9  توسط نقاش باشی | 
 ایمان ملکی

 ایمان ملکی در بیستم اسفندماه 1354 در تهران متولد شد و از دوران کودکی علاقه زیادی به نقاشی داشت. از 15 سالگی فراگیری نقاشی را تحت نظر اولین و تنها معلم خود استاد مزتضی کاتوزیان - که بزرگترین نقاش واقعگرای ایران است - آغاز نمود. در سال 1374 وارد دانشگاه هنر شد و چهار سال بعد در رشته گرافیک از این دانشگاه فارغ از تحصیل شد. او در سال 1379 ازدواج کرد. در سال 1380 اقدام به تاسیس << آتلیه نقاشی آرا>> و آموزش نقاشی با رعایت ارزشهای سنتی و کلاسیک این هنر نمود.
مهمترین نمایشگاه هایی که او در آنها شرکت داشته عبارتند از:نمایشگاه نقاشان واقعگرای ایران در موزه هنرهای معاصر تهران (1378) و نمایشگاه های گروهی آتلیه کارا: سال 1377 در نگارخانه سبز و 1382 در موزه هنرهای زیبای کاخ سعد آباد.

 
 

او در سال 1384 موفق به دریافت جایزه << ویلیام بوگرو>> برای تابلوی <<فال حافظ>> و جایزه منتخب رئیس مرکز نوسازی هنر برای تابلوی << دختری کنار پنجره>> در دومین دوره مسابقه (سالن) بین المللی مرکز هنر (ARC) آمریکا شد.


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  دوشنبه هفتم دی 1388ساعت 19:52  توسط نقاش باشی | 

نقاشی عمل بکار بردن رنگ دانه محلول در یک رقیق کننده و یک عامل چسپاننده (یک چسب) بر روی یک سطح (نگهدارنده) مانند کاغذ ، بوم یا دیوار است. این کار توسط یک نقاش انجام می شود. این واژه بخصوص زمانی به کار می‌رود که این کار حرفه شخص مورد نظر باشد. قدمت نقاشی در بین انسانها، شش برابر قدمت استفاده از زبان نوشتاری است.در قیاس با نقاشی، طراحی، سلسله عملیات ایجاد یک سری اثر و نشانه با استفاده از فشار آوردن یا حرکت ابزاری بر روی یک سطح است.
یک روش قابل اجرا برای تزئین دیوارهای یک اتاق با استفاده از نقاشی در ساختار جزئیات کار موجود است.
این مقاله بیشتر درباره نقاشی وری سطوح به دلایل و اهداف هنری است. نقاشی از نظر بسیاری افراد، در زمره مهمترین شکلهای هنر قرار دارد.

وقتی واژه نقاشی یا نقاشی کردن به میان می آید طبیعتاً پدیده ای در نظر ما مجسم می شود که از ترکیب رنگها به وجود آمده و به دست انسان ساخته شده است .
بعضی ها تصور می کنند که نقاشی یعنی تقلید طبیعت و انتظارشان از یک نقاش این است که هر آنچه می بیند به روی بوم منتقل سازد. این انتظار غلط راه را به روی خلاقیت هنری و گسترش اندیشه بسته و او را در چارچوب تقلید و دو باره سازی و و اقعیات محدود می سازد .
نقاشی یعنی به وجود آوردن پدیده ای که وجود خارجی ندارد و هنرمند با ابزارهایی که در اختیار دارد آن پدیده را از نیستی به هستی در می آورد.
دو طرز بیان در هنر نقاشی موجود است: نقاشی تصویری و نقاشی انتزاعی.ـ
نقاشی تصویری :این نقاشی شامل سبکهای متنوعی است. هنرمند با توجه به اشکال موجود مثل انسان ، حیوان ، درخت و میوه ترکیباتی می آفریند و با سلیقه ای که در رنگ آمیزی و ترکیب اشیاء به کار می برد اثری می آفریند که نمایشگر شکلهای شناخته شده است. نقاشانی که طبیعت را مدل قرار داده اند ( در هر زمان و مکتبی ) با وجود وفاداری به شکلهای طبیعی هرگز آنچه را که می بینند عیناً نقاشی نمی کنند بلکه طبیعت را از دیدگاه مخصوص به خود نشان می دهند و اثری به وجود می آورند که با وجود شباهت به طبیعت با آن متفاوت است. به عبارت دیگر نقاشی برداشت تصویری هنرمند از محیط اطراف خود می باشد و این تفاوت عمل هنرمند نقاش است با دوربین عکاسی که عیناً واقعیات را ثبت می کند.
ـ نقاشی انتزاعی:
عده ای از هنرمندان ماهر پس از یک سلسله تجربیات طولانی در زمینه نقاشی تصویری و ساده نمودن شکلهای طبیعت به این نتیجه رسیدند که بدون اشاره به طبیعت یعنی فقط از ترکیب فرم و رنگ هم می توان احساسات شاعرانه و ادراک هنری را بیان نمود. آثاری که به این شیوه آفریده شدند راه تازه ای را در بیان احساس از طریق نقاشی باز نموده و به دلیل آنکه کاملاٌ فرآورده فکر و اندیشه انسان می باشند و همانطور که می دانید، اندیشه یک عنصر مجرد است، این شیوه نقاشی را مجرد یا انتزاعی نام نهادند .
به بیان ساده تر نقاش هنرمند جهان را می نگرد و با نیروی عقل و احساس و چشمانی کنجکاو ماهیت آن را مورد بررسی قرار می دهد و نتیجه برداشت خود را در قالب تصاویر رنگین و یا رنگهایی در قالب فرمهایی بدون شکل تجسم می بخشد.
منظور از آموزش نقاشی کسب مهارت در تجسم اشکال یا کپی کردن آثار دیگران نیست، بلکه هدف بیدار نمودن ذوق و سلیقه ذاتی و ایجاد نیروی آفرینندگی و ابداع در هنرجو است.
[*][i]رنگهای اصلی، فرعی و ترکیبی [/i]
رنگهای اصلی
در تئوری رنگ سنتی، قرمز، زرد و آبی رنگهای اصلی هستند زیرا دانه‌های رنگی تشکیل دهنده آنها از ترکیب هیچ رنگ


رنگهای اصلی، فرعی و ترکیبیدیگری به وجود نیامده و تمام رنگهای دیگر از ترکیبات مختلف این سه رنگ با یکدیگر به دست می‌آیند.

رنگهای فرعی
سبز، نارنجی و بنفش رنگهایی هستند که از ترکیب رنگهای اصلی با یکدیگر حاصل میشوند. محل قرار گیری هر رنگ ثانویه در دایره رنگ، بین دو رنگ اصلی تشکیل دهنده‌اش است.

رنگهای ترکیبی
زرد- نارنجی، قرمز نارنجی، قرمز- بنفش، آبی - بنفش، آبی- سبز و زرد - سبز، این رنگها از ترکیب یک رنگ اصلی با یک رنگ فرعی به وجود می‌آیند و در اینجا هم، در میان دو رنگ تشکیل دهنده خود قرار میگیرند.

+ نوشته شده در  یکشنبه پانزدهم آذر 1388ساعت 23:8  توسط نقاش باشی | 

عباس و مرتضی کاتوزیان بزرگترین نقاشان سبک رئال هستند . البته عباس کاتوزیان فروردین ۸۷ دار فانی را وداع گفت او از شاگردان کمال الملک بود .ولی برادرش مرتضی  هیچ گاه استادی نداشت و استاد خودش بود و او خود شاگردانی نظیر ایمان ملکی، مهرداد جمشیدی و شهراد ملک فاضلی را تربیت کرد.

مرتضی کاتوزیان در 11 تیرماه 1322 در خانواده ای متوسط و هنر دوست در تهران به دنیا آمد. از کودکی عاشق نقاشی بود و تمام اوقات او بدون مربی صرف فراگیری این هنر می شد. در سال 1339 به طور حرفه ای به کار گرافیک و نقاشی روی آورد.

                                   مرتضی کاتوزیان

در زمینه گرافیک تعداد بسیاری پوستر، آرم، جلد کتاب و بروشور ساخت. سال 1353 مسئولیت برگزاری نمایشگاه بین المللی گرافیک تهران با عنوان گرسنگان آفریقا توسط سازمان جهانی I.A.A را قبول و بشکل آبرومندانه ای به انجام رساند و برنده جایزه پوستر همبستگی شد.
او از پایه گزاران سندیکای گرافیست ها در سالهای قبل از انقلاب و 2 سال عضویت هیات مدیره آن بود. طی سالهای گذشته در نمایشگاههای جمعی بسیاری شرکت و 4 نمایشگاه انفرادی برگزار کرد. تمامی آنها به دلیل کیفیت بالای آثار ارائه شده و نگاه محبت آمیزی که به انسانها و مسائل مربوط به زندگی آنها در نقاشی هایش بود پر بیننده ترین نمایشگاههای تاریخ هنر ایران شد.
به عنوان مثال نمایشگاه نقاشی هایش در موزه هنرهای معاصر تهران در سال 1368 طبق آمار رسمی 20 هزار بازدید کننده داشت. آخرین نمایشگاهی که با 94 اثر خود در خردادماه 1387 در مجموعه فرهنگی تاریخی سعد آبادبرگزار کرد، روز چهارشنبه 29 خرداد ماه از طرف سازمان یونسکو به پاس فعالیتهای 50 ساله اش در زمینه نقاشی و 30 سال تعلیم مخلصانه به جوانان ایرانی طی مراسم با شکوهی مفتخر به دریافت لوح تقدیر این سازمان شد.

در مدت 30 سال تدریس نقاشی از آتلیه کوچک او ده ها نقاش تقدیم جامعه هنری شد.

                          اثر مهرداد جمشیدی

برای معرفی و تشویق شاگردانش سه نمایشگاه جمعی برای آنان بر پا کرد و در یک نمایشگاه بهمراه آنان در موزه هنرهای معاصر تهران شرکت کرد. به همت او در سال 1384 کتابی از نقاشی های هنرجویانش چاپ و مورد استقبال مردم قرار گرفت.
اکنون تعدادی از آن هنرجویان از نقاشان و هنرمندان بنام ایران هستند و هر کدام در آموزشگاه نقاشی خود به تعلیم هنرجویان بسیاری مشغولند.
تاکنون 4 جلد کتاب از آثار نقاشی مرتضی کاتوزیان به چاپ رسیده و تعداد زیادی از آثار او به صورت پوستر ارائه شده است. 5عدد از آثار این نقاش در موزه هنرهای معاصر تهران و تعداد زیادی در کلکسیون مجموعه داران ایرانی و خارجی در کشورهای مختلف نگهداری می شود.
در دوران جوانی ساعات فراغت خود را به ورزش می گذراند. در سال 1349 برای اولین بار در ایران صاحب کمربند سیاه کاراته شد. طی سالیان بعد شاگردان لایقی در این زمینه تربیت کرد. اکنون با کمربند سیاه دان 7 از پیش کسوتان این ورزش محسوب می شود.
 

 


 

+ نوشته شده در  پنجشنبه هفتم آبان 1388ساعت 20:56  توسط نقاش باشی | 
سلام........ 

 

اولا یه معذرت خواهی به خاطر این غیبت طولانی ام به شما دوستای عزیزم بدهکارم 

ثانیا اینکه میخوام بدونین غیبتم یه دلیل موجه داشت که امتحانم بود  

بگذریم......   

حالا میخوام یه کم از خودم براتون بگم 

من الان دانشجوی سال اخر مهندسی صنایع هستم و مثل خیلی های دیگه نقاشی نخوندم .از کوچیکی عاشق نقاشی بودم     یه عاشق واقعی (البته یه کمم استعداد داشتم) ولی واقعا نقاشی رو دوست داشتم. زیاد نقاشی می کشیدم. مامانم وقتی علاقه زیاد منو به نقاشی دید اسممو توی یه کلاس نقاشی نزدیک خونمون نوشت. البته اونم ماجرایی دارد...... استادم منو ثبت نام نمی کرد چون من اون موقع خیلی کوچیک بودم تازه می خواستم برم اول راهنمایی.استادم می گفتن: خیلی بچه است ولی من که از ذوق و شوقم یه کتاب نقاشی خریده بودم و چهره های اونو کشیده بودم بهشون نشون دادم و ایشونم منو قبول کردند. از اون موقع منم شدم هنرجوی نقاشی. در دبیرستان رشته ریاضی-فیزیک خوندم خیلی ها به من گفتن رشته نقاشی برم تو هنرستان یا رشته هنر ولی من می خواستم در کنار هنرم در رشته ای هم تحصیل کرده باشم چون درس رو هم دوست داشتم ولی نه به اندازه نقاشی .تو کلاس نقاشی خیلی چیزا یاد گرفتم . اول از طراحی شروع شد بعد سیاه قلم بعدشم وارد رنگ و روغن شدم. پاستلم خیلی دوست دارم ولی اون موقع تقریبا ده سال پیش استادم پاستل یاد نمی دادن البته ناگفته نمونه که هیجان وارد شدن به دنیای رنگها (رنگ و روغن)هم داشتم.     

خیلی ها از همون اول وارد رنگ و روغن می شن اما استاد من میگن :طراحی پایه نقاشیه اگه کسی طراحی بلد نباشه نمی تونه  تو زمینه های بعدی نقاشی موفق باشه.     

. تو یه وبلاگی خوندم که نوشته بود هنرمندا دو تا روح دارند و یه نفر تو جوابش گفته بود :نه اونا دو تا روح ندارن ما روح نداریم. منم موافقم هنرمندا دو تا روح ندارن  ولی بقیه هم بدون روح نیستن همینطور که نقل شده ( خداوند از خودش در روح ادمی دمید) پس همه ادما در بدنشان روح دارن و اکثرشون یا خودشون هنرمندن یا علاقه مند به هنرن و عده کمی نسبت به هنر و مسایل عاطفی بی احساسن. به نظر من هنرمندا شاید فقط احساسشون  قوی تره .توی دنیای هنرن.     هنر براشون قابل درک تره البته شاید........   

 در کل حدود هفت هشت سالی می شه که نقاشی کار می کنم و سه چهار سال به صورت حرفه ای . حدود سی چهل تا تابلوی رنگو روغن دارم و سیاه قلم های زیاد......

 اینم نمونه سیاه قلمه کاره خودمه که تصویر یک مادر با یه دختر خوشگل و نازه.

 

+ نوشته شده در  یکشنبه بیست و نهم شهریور 1388ساعت 19:11  توسط نقاش باشی | 
نقاشی یا نگارگری به اثری که رنگ بر روی سطحی مانند کاغذ بوم یا دیوار به جا می‌گذارد، می‌گویند. نگارگری نسبت به زبان نوشتاری دارای پیشینه بسیار قدیمی‌تری است. نقاشی‌های یافت شده در غارها نشان می‌دهد که انسان‌های اولیه با کشیدن نقش حیوانات و شکارشان به نوعی خود را آماده نبرد با آنها می‌کردند. نقاشی عمل بکار بردن رنگ دانه محلول در یک رقیق‌کننده و یک عامل چسباننده (یک چسب) بر روی یک سطح (نگهدارنده) مانند کاغذ، بوم یا دیوار است. این کار توسط یک نقاش انجام می‌شود. این واژه بخصوص زمانی به کار می‌رود که این کار حرفه شخص مورد نظر باشد. قدمت نقاشی در بین انسان‌ها، شش برابر قدمت استفاده از زبان نوشتاری است.

 

                                         نگارگری

در قیاس با نقاشی، طراحی، سلسله عملیات ایجاد یک سری اثر و نشانه با استفاده از فشار آوردن یا حرکت ابزاری بر روی یک سطح است.

یک روش قابل اجرا برای تزئین دیوارهای یک اتاق با استفاده از نقاشی در ساختار جزئیات کار موجود است.

این مقاله بیشتر درباره نقاشی وری سطوح به دلایل و اهداف هنری است. نقاشی از نظر بسیاری افراد، در زمره مهمترین شکل‌های هنر قرار دارد.

به نقل از ویکی پدیا

+ نوشته شده در  پنجشنبه دوازدهم شهریور 1388ساعت 12:37  توسط نقاش باشی | 
ان شاء الله قرار است که در پاییز نمایشگاهی به همراه چند تن از دوستانم برگزار کنم.

چند نمونه از کارهایم را در اینجا قرار دادم . لازم به ذکر است که به دلیل وارد نبودن

در عکاسی نور عکسها خوب نیست ولی خوب از هیچی بهتره دیگه.

                  

  

 

 

+ نوشته شده در  چهارشنبه بیست و هشتم مرداد 1388ساعت 17:40  توسط نقاش باشی | 
سلام. از امروز میخوام درباره نقاشی و مسایل مربوط به اون صحبت کنم.

فعلا تا بعد

                           

+ نوشته شده در  یکشنبه سوم خرداد 1388ساعت 16:35  توسط نقاش باشی |